Как сделать выставку современного медиа и звукового искусства

Как вы считаете как подробно художник должен технически продумать свой проект для воплощения? Это должно быть уже готовое решение, с подробным описанием аппаратуры?

Расскажите, пожалуйста, как разводили звук и почему некоторые инсталляции все-таки перебивают другие? Например, инсталляцию Cage слышно не очень четко, а в работе Лукаса почти не слышно слов актера в начале видео

провода реально очень круто подчеркнули клаустрофобичность работы Лукаса. Хорошо, что монтажники ушли вовремя обедать))) спасибо за рассказ

Работаете ли вы с коллекционерами медиаискусства? Если да, то чем они отличаются от остальных коллекционеров?

Тема: Как сделать ... что означает после участия, мы получим ответ на вопрос "Как сделать"... но пока я вижу, как вы все делитесь своими эмоциональными впечатлениями от процесса, в котором принимали участие. Есть журнал "Форбс" или "Караван историй" тоже про истории успеха. Но тема то заявлена "Как сделать... " а не про то "что мы все поймали после такого проекта..."

Расскажите, пожалуйста, про технические моменты экспонирования работы Лукаса Гутьерреса. Насколько я поняла, там три разных видео, выводимые на разные экраны. Сложно ли было делать синхронизацию показа их, чтобы они шли так как были задуманы? Художник давал технический эскиз и список аппаратуры или это ваши решения?

На ваш взгляд какие наиболее удачные выставки медиаискусства с точки зрения курирования вы можете привести в пример? Может для вас есть знаковые хрестоматийные выставки медиа-арта? Какими примерами и идеями вы вдохновлялись при создании собственной выставки в ММОМА?

Суть в том, что просмотр кино в кинозале и просмотр цифрового/медиа-искусства отличается динамичностью и процессуальностью со стороны посетителя, в кино и дома ты - пассивный зритель, а в выставочном пространстве есть некая динамика, которая разительно отличается от динамичного восприятия цифрового искусства в интернет пространстве посредством клика по гиперссылке. Другое дело обстоит с просмотром цифровых арт-работ в VR. В этом отличие есть некая специфика в самом восприятии, это та тема, которая действительно требует обстоятельной дискуссии.

тексты правда сделаны очень круто и за это отдельное спасибо, Ясно и четко и легко читалось. Очень сильно повлияло это на восприятие

Расскажите как разводили звук и почему некоторые инсталляции все-таки перебивают другие? Например, инсталляцию Cage слышно не очень четко, а в работе Лукаса не слышно слов актера почти вообще.

Какая инсталляция была самой трудной для монтажа?

где чаще делают селфи в отделе про самолюбование или где с опарышами?

Ещё вопрос. Правильно понимаю, что у вас коммерческие компании? В чем Коммерческий интерес это создавать? Вы получаете граны или продвигаетесь таким образом?

Как вы понимаете, что ваша выставка именно современное (contemporary) а не любое другое искусство? Что для вас со временно?

Можно ли сказать, что звук -главный герой этой выставки?

Как вы ищете/отбираете художников для своих выставок?

На выставке есть как новые, так и работы 2018 года (например, работа про голосовые помощники). Как вы думаете, актуальны ли они до сих пор?

Как вы считаете, есть ли смысл показывать цифровое искусство в физическом пространстве? Или логичнее показывать его присутствие в цифровой среде?

Друзья, будем рады увидеть ваши вопросы! Как только закончится экскурсия - спикеры ответят на них!

Мы в эфире! Обновляйте страницу, если не стартовала трансляция

Приветствуем всех на вебинаре! Стартуем в 19:00 мск